未寻回到她之前上色的地方的时候，最后一抹夕阳也沉了下去，夜色来临。她拿出风车灯打开，暖色的灯光照亮了墙角的一片空间。

重新上过色的太阳图案在墙上活灵活现，似乎可以从墙壁上跳下来自由移动。未寻伸手去摸那轮墙上的太阳，不太平整的墙体一片温热。墙上的太阳接受了真正的太阳的照射，还残留着真正的太阳的温度。

库洛洛来的时候，就看见未寻靠在墙上。

他走过去，也靠着墙，太阳的温度慢慢传到他身上。他花了一整天的时间，把人都召集到启明教区来，把他们的疑问解释清楚。解释清楚疑问后库洛洛就走了，吵架的流程他不参与。

即便只是跟人解释，也搞得他无语了很多次，一遍遍重复自己的话，一遍遍把话讲得越来越长，实在让他无语。一整天都在进行这样的重复，让他无语加无语，怀疑自己说的是不是流星街的语言。

过了好一会儿，未寻忽然说：“库洛洛，要去听演唱会吗？”

库洛洛侧过头去看她，问：“现在？”

未寻打开平板，指着屏幕上的一张海报。库洛洛看向屏幕，是前卫摇滚乐队King Crimson的演唱会宣传海报，非官方，歌迷自制版海报。

看见这个，库洛洛眼前一亮，立刻说：“去。”

King Crimson是一个风格非常鲜明的乐队，成立几十年以来，一直在不断变换风格，自我突破，其成员也在一直不断更换，为乐队注入不一样的元素。前卫与古典，激进与冷酷，迷幻与现实，阴郁与诗意，黑暗与炽烈，撕裂与黏着，诡谲与柔情，疯癫与理性，狂飙与凝滞，亢奋与颓靡，无数组具有对抗性的词语，都能在其作品中寻找到归宿。

也正因为这种复杂多变的风格，吸引了库洛洛。

从斑驳老旧的破墙到演奏大厅，只用了一瞬间。一瞬间，天差地别的两个世界。

西装革履的乐手们正在上面演奏着，舞台上最前排的三套鼓十分醒目。现在正在演奏的是《21st Century Schizoid Man》，曲子已经到了尾声。两人坐下的时候，乐队已经开始演奏下一曲了，下一曲是《Larks' Tongues In Aspic (Part I) 》，纯器乐演奏。

这是King Crimson所有作品中，库洛洛最喜欢的两首之一，长达13分钟。许多前卫摇滚的作品时间都很长，有的长达23分钟，堪比古典乐。许多前卫摇滚的作品很注重即兴，同一首曲子有的乐队现场演绎每次都不一样，比如King Crimson。

所以，库洛洛一听到前奏就很期待这次的演绎。更惊喜的还在后面，乐队一次性演奏了《Larks' Tongues In Aspic 》的Part I、Part Ⅱ、 Part Ⅲ 、Part Ⅳ，一共四部分，长达37分钟的器乐演奏，让库洛洛一次听个够。

四首器乐连奏之后，演唱会就结束了。

意犹未尽的库洛洛干脆拉着未寻去飞艇里听碟。见他在翻CD，未寻转移来一个袋子，递给库洛洛。他拿过去打开，里面是一张老CD，《Larks' Tongues In Aspic 》的最初发行版。

封面是这张专辑标志性的日月图案，日与月融为一体，金色的太阳面孔和蓝色的月亮面孔相互交缠，构成彼此的一部分。擦去面孔的部分，剩下的图案和流星街许多地方画着的日月图案很相似。库洛洛一直都很喜欢这个封面。

看见是这张专辑，库洛洛笑得很开心，一整天积累的郁闷一扫而空。他把唱片拿在手里反复翻看着，没有拿去放，里面的六首曲子他早就听得滚瓜烂熟了。

看了一会儿，库洛洛说：“通用语版的《Larks' Tongues In Aspic 》，专辑的名字被翻译成《太陽と戦慄》，显然是看图说话式的翻译，我不太理解，这上面的太阳战栗在哪。”

“我觉得是爆炸，太阳爆炸，在意识里，炸得人头晕眼花，很催眠。”

听她说催眠，库洛洛笑了出来，说：“反向催眠是不是，很有那种垂死病中惊坐起的效果，绝对催眠。”

点头。

“你喜欢哪首？”

“I Talk to The Wind.”

库洛洛想了一下，说：“是里面的长笛部分？”

点头。

“还没太听你吹过长笛，听听。”

“嗯。”

未寻吹了一段《I Talk to The Wind》的片段。

库洛洛闭上眼睛，静静听着。听了几遍，库洛洛坐了起来。他看着手中的唱片，很久都没说话。

见他看着唱片，未寻问：“想让流星街人也能听到？”

“这种东西听到也没什么用。”

“那你当初是为什么会接触到外面的语言的呢？”

“分拣出来的书，里面有很多漫画。我只看得懂画，却看不懂画里的人在说什么，就去找从外面迁移来流星街的人教，后面又拣出了外国语讲座的录像带，就学会了。”