现在，许鑫多多少少有点媳妇那种感觉了。

如果说在这句话之前，他看待这部电影……有点像是看着一坨新鲜的牛屎。

那么在这句话之后，他在看这部电影，就有点……有人把牛屎喂到他嘴边的感觉了。

这话绝对不是什么聊天打趣的逗贫。

镜头语言是有着很分明的表达层次的。

要是俩人对话，你一句我一句你来我往，那么，哪怕俩人对着骂街，当着观众的慢把慧根的反义词带嘴边上那么来，观众也不用生气。

因为这是剧中人物的矛盾冲突。

对事不对人。

可刚才葛大爷那个镜头算什么？

本来按脚的时候，是他和那个女孩俩人一起躺在沙发上，俩人进行对话。

这就是一种语言描述镜头，俩人不管聊什么，那都是俩人之间的事情，和观众无关。

观众喜欢不喜欢那是观众的事情，剧中人物的台词就是这么设计的。

但……当葛大爷说出那句“是穷人”的时候，他有了一个很明显的凝视镜头的画面。

那话，就是对着镜头说的。

虽然这个桥段设计，就是俩人在主持节目，可这种连环嵌套似的小技巧，纯粹就是奔着第四面墙去的。

葛大爷用凝视镜头的行动，明晃晃的告诉了所有人：

“我这话，就是对你们说的。”

不是画面里那些听到这话后还能笑出声来的空姐，也不是所谓的虚构出来的“观众”。

他用凝视，告诉第四面墙外面，看到这部电影的人：

“穷人，恨自己穷过的人。翻身了最想干的，就是变本加厉的使唤人。”

这并非是过度解读。

举个最简单不过的例子。

葛大爷拍过一个神州行卡的广告。

就是那句“神州行，我看行”的广告语出处。

葛大爷全程面对镜头说话。

那么问题来了，他是在对谁说呢？

导演？镜头？还是演员？

亦或者是收看到这个广告的观众们？

虽然冯晓刚在这里玩了一个镜头嵌套，表达了空姐在收看这个节目。

可是……

大家都不傻。

这句充满了优越感和蔑视的言语在说谁？

说的不就是这帮收看这个虚构节目的“空姐们”么？

人家在损你，瞧不起你，打心眼里蔑视你。

偏偏，还能让你笑出声来。

用一种属于文化人的高高在上，侮辱着这些啥都不懂的老百姓们。

然后还让你听不出来，还能逗你笑……

这也是为什么在听到这句葛大爷的台词后，杨蜜会说出那句“王硕死了”的话语。

当初那个痛斥精英主义的天才作家，如今也活成了他们的模样。

“唉……”

忽然，他叹了口气。

看着荧幕上冯导继续在那抖机灵一般的台词：

“因为企鹅宝宝生活在南极。”

“哈哈哈”

影院里响起了阵阵哄笑。

许鑫没笑。

哪怕这是很地道的冯氏幽默。

他只是在思考一件事……或者说有了一种打算。

那就是……回到家后，他想把冯导的电影，从出道时期开始，到《唐山大地震，他都想重新看一遍。

原因无他，探寻、借鉴、思考之用。

冯导的电影，他最喜欢的就是那部《甲方乙方。

一来是因为那“好梦一日游”的桥段太过于经典，是他童年遇到过最好笑的幽默之一。

二来，是因为那部戏里有对于陕北的描写。幼时观看，觉得那是自己的家乡，分外亲切。

虽然大家现在眼看就要打起来了，可说实话，他自诩与京圈的诸位都无甚仇恨。

他们没坑过自己，自己也没害过他们。

大家之所以会有冲突，皆因同处江湖。

人在江湖，身不由己。

各凭本事。

但……作为同行，他不相信一个导演天生就是站在这种精致包装下的精英主义眼光中，去看待这世间的所有人。

并且……他好像也是苦孩子出身？

不应该这样。

所以，他想从头到尾的看一遍，通过电影，了解一下冯导到底发生了怎样的心路历程的转换，才变成了今天这种看待事物的态度。

看，了解，找寻到契机后，整理出来，来提醒自己。

他挺害怕的。

怕自己不知不觉间，就会活成冯导的模样。

在极度自我的庸人白梦下，尚不自知的一去不返。

所以，哪怕这部电影把一勺牛屎都侩到了自己面前，他还是继续忍耐着，想要把它看完。

因为他已经对冯晓刚的转变提起了兴趣。

不过……

影片在这场拍卖会之后，格调忽然转了个弯。

李香山在拍卖会用五十万拍了一瓶酒，带到西餐厅和秦奋喝，脱下袜子露出了那颗黑色素瘤的时候……

一下子，影片的节奏就有所不同了。

爱情的色彩开始褪去。