电影目前位置还只是半成品，配乐没做，需要用特效的地方，特效公司也没全部做完，配音旁白更是没有。

所以观感其实还很一般。

不过杨蜜兴趣倒是挺大的，因为她听说这个剧本有着比较大的改动，和她之前看的原着有很大不同。

攥着老公的手，她看着开场客串的周杰仑和朗朗那吵架分手的模样，兴致勃勃。

然后就听见了一句：

“爸爸妈妈去上班，我去幼儿园……”

“……？”

她一愣，扭头看了一眼靠在椅子上哼着歌，一脸轻松模样的爱人。

在反应过来了什么后……

“噗嗤……鹅鹅鹅鹅鹅。”

毫无预兆的，她笑喷了。

“乐啥呢乐啥呢？咋滴啦？”

王斯聪还一脸好事凑趣的抻着头在问。

可他不开口还好，一开口，杨蜜乐的更夸张了：

“哈哈哈哈哈……不是……诶……你……”

一边笑，一边挤眼泪，她一边指着王斯聪：

“中午你别乱跑啊……我骑电动车带你回家……哈哈哈……哎哟……鹅鹅鹅鹅鹅……”

“……？”

大少爷一听这话，心想虽然不知道这克塞ki在说啥，但总归是没放啥好屁西八。

这两口子心肠大大滴坏！

于是翻了个白眼，不搭理她了。

而许鑫看着在那掐肚子抽气的媳妇，无语的拍了拍她：

“好了好了，看电影吧。”

“嗯嗯……鹅鹅鹅……”

擦拭了一下眼角的泪水，她换了个舒服的姿势，冲许鑫滴咕了一下：

“你可真坏”

娇滴滴的。

挠人滴很。

……

一点点小插曲之后，放映室里安静了下来。

杨蜜开始静下心来看老公拍摄的这部电影。

其实作为演员，她对影视作品肯定是有自己一套艺术鉴赏能力的。而在她眼中，这部《33天的味道……很奇特。

以前的时候，看爱人拍的戏时，因为自己都有参与的缘故，所以她对于老公的拍摄手法并不陌生。

他喜欢用布景来交代人物心境，喜欢在光影之间，让观众主动的去推进自身情绪。

无论是《风声营造的那种反差的压抑氛围，还是说《秘密时期，那种还略显稚嫩的层层铺垫。

甚至到《山楂树时期，不在拘泥于人工布景，而是开始找寻自然界中，能符合情绪的那种镜头美感……

她可以从这些电影的镜头中找到主题的。

属于自己认知的主题。

但《33天这部电影……她却有些找不到。

或者说，找到了，但看不到。

因为它的“主题”很空。

老公在这部戏里，不知为何，很喜欢用远景镜头。

黄小仙给她的感觉就是“不起眼”。

他在这部戏里不再拘泥于单纯的布景，或者是寻找自然界中的镜头语言。而是采用了一种比较动态的拍摄方法，从开场周杰仑、朗朗、巩辛亮、诗诗她们的客串戏，在到黄小仙提着婚纱在人潮熙熙攘攘的商场中，看到了陆然与冯佳期的亲密……

在布景上面，他没花任何心思。

但……

“人”这个要素太多了。

朗朗和诗诗在路口分手时，斑马线周围不停有人在穿梭。

周杰仑和巩辛亮在咖啡厅里分手时，星巴克咖啡厅里也有人在排队买咖啡。

而黄小仙在商场里时，同样有人不停的与她擦肩而过。

一开场，她就感觉镜头里到处都是人。

一种“芸芸众生”如同蚂蚁一般的感觉，搭配老公那远、中、近三景迅速拉近的剪切镜头……

让她忽然就感觉到了大城市那种快节奏的变化。

感觉特别空。

但这种空不是说没有什么内涵，恰恰相反，他这次，用镜头剪切的技术，取代了所谓的布景，用一种很另类的镜头语言，表达出了一件事。

就像是开场朗朗和诗诗在十字路口分手时的镜头那样。

镜头先是在高楼处往下俯拍。

根本看不见任何东西。

接着下一个画面，就是镜头迅速拉近到大概路灯的高度，在周围过马路的人群中，相顾而望的朗朗和诗诗。

最后是第三个画面，也就是俩人的近距离分手特写。

一瞬间，杨蜜就感受到了他要表达的东西。

“在充满了钢筋水泥、高楼大厦的城市中，一对情侣的悲欢离合，不值得周围的人给予关注。”

那种空、漠视、以及带着点冰冷论调的无情，就通过这么一个镜头给表现出来了。

想想也对。

燕京那么多人，每天都有着不同的悲欢离合在上演。

哪怕是在医院的太平间里，恐怕连本院的医生也不知道这一晚上到底“走”了多少人。

在某个酒吧里，又有多少人刚刚失恋前来买醉……

说白了，普通人的生活，哪有那么多受到关注的资格？

他们又不是无时无刻生活在聚光灯下。